THE CLASH

 

Genero:Punk Rock Reggae New Wave.Formado en Londres Inglaterra en 1976, el grupo se llamaba The London SS Y estaba formado por Mick Jones (1955) en la guitarra y voz, Paul Simonon (1955) en el bajo, Terry Chimes en la bateria y Keith Levene en la guitarra, esta primera formacion duro poco ya que el grupo vio tocar a un grupo llamado The 101ers, donde el vocalista era un tipo proveniente de Ankara Turquia llamado John Mellor (1952), Mellor era una especie de celebridad local, y a diferencia de los otros el provenia de un lujoso internado y no de la "calle" como los demas, era culto y de buena posicion economica, entonces Bernie Rhodes el manager de The London SS le propuso que se olvidara de sus amigos, cambiara su nombre, edad y asi poder estar dentro de la banda, el musico sin pensarlo demasiado acepto y ya dentro de la banda, propuso (como buen lector), el nombre de The Clash, ya que esa palabra con frecuencia se publicaba en los periodicos de esa epoca, y cambio su nombre a Joe Strummer.Los Sex Pistols comenzaron precisamente en esta epoca, el punk y la anarquia habia llegado y tras este impacto el grupo decidio que ese era el camino a seguir.Para ese entonces las primeras sesiones de grabacion tuvieron lugar en un departamento ilegalmente ocupado por ellos al cual llamaron el Rehearsal Reharsals, sin embargo Keith Levene ya no estaba con ellos.Si bien el punk habia enseñado al mundo que es posible subir y tocar en un escenario, sin tener demasiados estudios musicales, mas bien nunca, la prensa los critico diciendo que no sabian tocar y ademas eran vulgares y escupian a la gente, la palabra punk significaba para el mundo conservador, una persona sin valor, oficio, en pocas palabras un vago, precisamente hablando de esto Paul Simonon que era dotado para la pintura, pero incapaz de tocar un instrumento musical, tuvieron que pintarle en su bajo donde tenia que tocar, para el saber vagamente donde colocar los dedos.Polydor acepto grabar un demo con ellos donde grabarian las primeras versiones de White Riot, 1977, Janie Jones entre otras, pero Terry Chimes decidio salir del grupo ya que estaba harto de la "politica" como el le llamaba y eso molestaba mucho a Strummer.Cuando The Clash pensaba que Polydor los iba a contratar, un dia llego Bernie Rhodes y les dijo "va a ser con la CBS tienen media hora...¡rapido!, llegando a la CBS fueron tratados simplemente como punks, donde les prohibieron violar a cualquier secretaria y podian romper todo pero se les iba a deducir de sus regalias.Finalmente aparecio en Marzo de 1977 el primer sencillo de la banda White Riot, entonces Chimes decidio volver nadamas para grabar el album el cual salio en Abril del mismo año, The Clash producido por Mickey Foote, fue un gran disco y a pesar de ser el primer disco de la banda el resultado fue tan fino, eso no significa que sea un disco pasteurizado o con elementos poperos, aqui hay mucho filo y rudeza, pero con cierto nivel artistico, ya que la banda metia elementos del ska y reggae, las letras mostraban una responsabilidad social, en contra de la politica de la enpobrecida Inglaterra de finales de los setenta y mostraban ideas menos nihilistas que la de los Sex Pistols por ejemplo, este disco esta considerado por la critica como uno de los mejores albumes de la historia del rock, y no es para menos es un gran disco con temas como White Riot, London´s Burning, Remote Control, I´m So Bored With The U.S.A, el cover al tema de Junior Marvin Police And Thieves entre otros, cabe decir que la version estadunidense la cual aparecio dos años despues fue adaptada con canciones que aparecieron como sencillos sueltos:Clash City Rockers, Complete Control, (White Man) in Hammersmith Palais o I Fought The Law.Despues de que el disco saliera a la venta buscaron un reemplazo para Terry Chimes, entonces llego Nicky "Topper" Headon.La banda queria ya grabar un segundo album esta vez bajo la produccion de Sandy Pearlman, quien habia producido a Blue Oyster Cult y The Dictators, Give ´Em Enough Rope saldria a la venta en Noviembre de 1978, si bien este disco resulto un bajo perfil ante su antecesor, ya que presentaron un rock duro, casi tirandole al hard rock, esto se debio a que Sandy Pearlman no supo diferenciar del todo el punk y el hard rock, pero contiene muy buenos temas como:Tommy Gun, English Civil War, Julie´s Been working For A Drug Squad, Safe European Home y Stay Free, el disco fue un exito y en Estados Unidos se volvieron locos con el, a pesar del anterior manifiesto de I´m So Bored With The U.S.A.Siguieron durante el resto de ese año y del siguiente extenuantes giras por los Estados Unidos como Pearl Harbor ´79, y grabaron el cover del tema I Fought The Law de Bobby Fuller, para la pelicula Rude Boy.Entonces comenzaron a grabar el que seria su proyecto mas ambicioso London Calling salio a la venta en Diciembre de 1979, bajo la produccion de Guy Stevens, fue un disco doble en una funda sencilla y el grupo se nego a que sus seguidores pagaran por el doble de precio y fue al precio de uno (aunque les saliera contraproducente y la disquera les chillara por eso), habia de todo en esos discos, habia elementos de sus dos discos anteriores y agregarian unos mas como el rockabilly, jazz, funk, dub, tonadas infantiles y hasta pop, canciones estupendas como la inicial London Calling, The Guns Of  Brixton, Lost In The Supermarket, Clampdown, Train In Vain, Brand New Cadillac entre muchas otras, fue considerado por la critica como el mejor disco de los 80´s.Para principios de 1980, lanzarian el recopilatorio Black Market Clash acompañado del sencillo Bankrobber, este disco contenia canciones que solamente salieron como sencillos sueltos y era otra piel de vibora que el grupo dejaba para seguir adelante, en Diciembre lanzarian su cuarto disco Sandinista!, el cual esta vez fue triple a precio de uno doble, mostro un mas amplio panorama musical que el London Calling, si bien el disco a final de cuentas resulto un desastre. divertido para algunos, a la vez fascinante y hartante, si en London Callling habia una amplia gama de estilos musicales en Sandinista! tendria otros estilos musicales mas aparte, habia musica disco, vals (de verdad), brass band, world music.El disco fue duramente criticado por muchos fans quienes lo despreciaron o solamente aceptaron unos cuantos temas, basicamente:Magnificent Seven, The Call Up, Junco´s Partner, Hitsville U.K, Ivan Meets G.I Joe, Police On My Back, The Leader, Somebody Got Murderer, The Clash queria demostrar de una forma arrogante que podia tocar de todo aunque no siempre lo hiciera bien.En 1981 solamente lanzarian el sencillo This Is Radio Clash y comenzarian a grabar un album bajo la produccion de Glyn Johns (Eagles, Steve Miller Band, Eric Clapton, The Rolling Stones), el disco fue terminado y salio a la venta en Abril de 1982, Combat Rock inmediatamente se convirtio en el mas exitoso de la banda hasta ese momento, los sencillos Rock The Casbah y Should I Stay Or Should I Go ocuparon los primeron sitios en las listas de popularidad de Estados Unidos e Inglaterra, sin embargo la situacion en la banda comenzaba a fracturarse, las acusaciones de todo tipo volaban de uno al otro, mientras que Joe Strummer queria una banda mas punkie, Mick Jones queria una banda mas allegada al arena rock y experimentar con mezclas musicales, Combat Rock significo la entrada a The Clash a las ligas mayores del mainstream y si bien su condena de muerte.Durante la gira siguiente Strummer desaparecio, sin embargo Bernie Rhodes tuvo la idea de que Strummer desapareciera por un rato para fomentar el interes en el grupo, pero el cantante exagero y se fue por un buen tiempo, estaba en Paris, recorria los cafes y participaba en un maraton.Al regresar lo primero que hizo fue despedir a Nicky Headon, se drogaba demasiado diria Strummer, pero en realidad fue idea de Rhodes acabar con el, fue reemplazado por Terry Chimes y se aventaron a una extenuante gira.A pesar de la  grave situacion del grupo, el publico desconocia por completo la desunion de esta.A comienzos de 1983 Chimes fue reemplazado por Pete Howard (ex Cold Fish), entonces Mick Jones cairia fuerte en sus adicciones, ya no volveria.En realidad Strummer y Simonon querian deshacerse de Jones, ya que decian que se habia vuelto insoportable, llamaron a Vince White y a Nick Sheppard (ex Cortinas), para la reeconstruccion de The Clash y grabar Cut The Crap el cual fue lanzado en Noviembre de 1985, resulto un rotundo fracaso artistica y comercialmente hablando, con solo dos temas interesantes This Is England y Dirty Punk, el disco lo produjo Bernie Rhodes bajo el seudonimo de Jose Unidos, al mismo tiempo Mick Jones reapareceria pero al lado de Big Audio Dynamite.Para el comienzo de 1986 Joe Strummer anuncio la desintegracion de The Clash, el punk ya nada significaba como movimiento y mientras tanto Mick Jones siguio con Big Audio Dynamite y despues con el renombrado Big Audio Dynamite II, siendo un buen grupo dentro del naciente rock aternativo, haciendo mezclas con diversos estilos musicales, Joe Strummer lanzaria un disco en solista Earthquake Weather y formaria el grupo Los Mescaleros con los cuales lanzo tres discos Rock Art & The X Ray Style (1999), Global A Go Go (2001) y Streetcore (2003), pero desgraciadamente fallecio a los cincuenta años de edad el 22 de Diciembre de 2002 en su casa en Somerset Inglaterra a causa de una falla cardiaca congenita no diagnosticada.Paul Simonon siguio en la pintura e hizo lo suyo musicalmente con el grupo Havana 3 AM.The Clash ha sido y sera por siempre una banda de las mas influyentes en el rock y me atrevo a decir la mas influyente de las bandas punk, nunca una banda habia tenido el poder de cambiar a la gente.The Clash es la mejor y mas importante banda de punk que haya existido jamas.DISCOGRAFIA 1977-1985 THE CLASH CBS 1977 GIVE ´EM ENOUGH ROPE CBS/Epic 1978 LONDON CALLING CBS/Epic 1979 SANDINISTA! CBS/Epic 1980 COMBAT ROCK CBS/Epic 1982 CUT THE CRAP CBS/Epic 1985

U2

Genres:Post-punk Alternative Rock New Wave Synth Pop. Formado en 1976 tras un joven baterista llamado Larry Mullen Jr.(1961) convoco a quien quisiera tocar en una banda,por medio de un pequeño anuncio pegado en un pizarron de la Mount Temple High School en Dublin Irlanda,al final los que se quedaron fueron Paul David Hewson (Bono) (1960) en la voz y guitarra,David Evans (1961) en la guitarra,su hermano Dick Evans,quien solamente estuvo una breve temporada en la agrupacion y despues fue parte de una agrupacion llamada The Virgin Prunes y Adam Clayton (1960) en el bajo.En ese entonces se llamaban Feedback,su estilo era punk y tocaban puros covers,despues al año siguiente cambiaron el nombre por el de Hype.La banda tardo algun tiempo en ser aceptada por la gente de su nativa Irlanda,sobretodo por que en los bares y clubes no los aceptaban de muy buena manera,a menudo recibian botellazos y baños de cerveza de un publico agresivo y activo,entonces la banda se dio cuenta de que si seguian tocando temas ajenos no iban a llegar a lado alguno y decidieron escribir sus propios temas.En esa epoca el grupo tenia una pequeña sociedad creativa junto a algunos amigos llamada The Lypton Village,ahi fue donde pusieron los sobrenombres que llevarian ya a lo largo de su carrera,a Paul lo llamaron Bono Vox (despues solo conservaria el Bono) y a Dave Evans The Edge,despues de esto cambiaron el nombre del grupo por el de U2.El nombre de U2 que en español significa tu tambien,fue tomado del nombre de un avion Norteamericano y ademas embonaba en esa epoca (1978) en la cual el punk estallaba,se trataba de un nombre pegajoso y facil de recordar.Adam Clayton se encargo de que Bill Graham periodista de la revista Hot Press,los fuera a ver en sus presentaciones,despues de tanto insistir, finalmente Graham asistio a una pequeña presentacion que el grupo ofrecio en la Mount Temple High School y el los contacto con Paul McGuiness un prestigiado manager que represento a The Stranglers,McGuiness despues de verlos tocar vio el gran potencial de la banda e inmediatamente quiso ser su representante.En ese mismo año Jackie Hyde contratista para la disquera CBS de Irlanda,los contrato para que grabaran un demo,tras un concurso de talentos donde la banda gano satisfactoriamente.En 1979 aparecio el primer sencillo de U2, Out Of Control acompañado en el lado B de los temas Stories For Boys y Boy-Girl,sin embargo las ventas no fueron las que todos estaban esperando,despues en Febrero de 1980 aparecio el segundo y ultimo sencillo para la CBS,Another Day.En Marzo de ese mismo año firmaron contrato con Island Records dos meses despues lanzaron su tercer sencillo producido por Martin Hannet (quien producia a Joy Dvision y posteriormente a New Order) 11 O´ Clock Tick Tock y en Agosto A Day Without Me,producida por Steve Lillywhite.Lillywhite era conocido por su trabajo con bandas como XTC,entonces la banda se encontraba grabando su primer album,finalmente Boy vio la luz en Octubre de 1980 bajo la produccion de Lillywhite,a pesar de contar con una de las mejores portadas (un close up en blanco y negro de Peter Rowan,hermano de un amigo de la banda) fue practicamente ignorado por los compradores,en este disco se muestra ya el potencial de la banda,sin embargo el estilo del grupo era demasiado simple tal vez y un Bono aun inexperto en la voz,aqui todavia no hay letras que hablen de politica,los temas hablan de la dura etapa de la adolescencia y ya tocan algunos temas sociales,es un muy buen disco a pesar de todo,en el esta asi sea en simiente el estilo unico del grupo con un sonido punk y algunas reminiscencias del pop,demasiado ajustado a lo que en esa epoca se escuchaba (el post-Punk y New Wave),hay temas grandiosos como la clasica I Will Follow,Stories For Boys,A Day Without Me y Another Time,Another Place.Despues se lanzarian por una gira en los Estados Unidos completamente satisfactoria.Sus conciertos eran ya existosos y realmente los medios se empezaron a interesar en ellos,en Junio de 1981 salio su siguiente sencillo Fire,cancion que dio un pequeño giro en el estilo del grupo,haciendose un poco mas oscuro y agresivo,en Octubre lanzarian Gloria y a las pocas semanas apareceria su segundo disco October,este disco resulto un bajo perfil ante su antecesor,si bien aqui se muestra esa tematica de sus creencias sobre Jesus y algunas referencias a la Biblia,letras profundas acompañadas de una musica oscura y algunas veces densa,muy diferente a lo que habian hecho en Boy,el plato nuevamente no se pudo vender bien y llevo a U2 casi a la desintegracion.Al final la banda decidio seguir,pero cambiando su estilo,aunque perdieran algunos de los fans que se habian hecho,el grupo siempre ha sido lo demasiado humilde,para saber cuando no estan haciendo lo correcto y enmendar sus errores.En Septiembre de 1982 aparecio el sencillo A Celebration con un estilo un tanto diferente a lo que habian hecho,un tanto New Wave y se encontraban grabando su tercer disco.El 21 de Marzo de 1983 aparecio War,inmediatamente se posiciono en el numero uno en Inglaterra,la portada volvia a mostrar a Peter Rowan,pero ahora con un rostro enfadado,este disco contenia un par de clasicos New Year´s Day y Sunday Bloody Sunday cancion que resulto un tanto controvertida por que la catalogaron como alegoria a la violencia,Bono declararia que era una cancion de paz e indignacion.U2 se encontraba ya fuera en una manera extraña en los primeros planos,en Agosto compartio escenario con bandas quiza mas reconocidas como Eurythmics y Simple Minds en el Phoenix Park en Dublin,si bien la aun joven decada sonaba a cosas como Eurythmics,U2 al compartir el mismo escenario con estas bandas se dio cuenta que definitivamente no sonaban a cosa alguna que se hiciera en esos tiempos,lo que los satisfacio por completo,el nuevo sonido de la banda era mas combativo y poderoso pero tambien mas directo y dejo de ser nebulosamente punk,despues filmarian el concierto en Denver Colorado,para ser lanzado bajo el nombre de Under A Blood Red Sky,el disco ya no seria producido por Steve Lillywhite (quien ya habia roto su promesa de producir al menos de dos discos de una agrupacion) ahora la tarea recayo en Jimmy Lovine.El grupo contactaria a Brian Eno ex miembro de Roxy Music para que les produjera su siguiente disco,entonces decidieron grabar en el Slane Castle a pocos kilometros de Dublin,las grabaciones resultaron un tanto complejas ya que el grupo se encontraba trabajando con un productor diferente y ademas experimentado como Brian Eno acompañado de su amigo Daniel Lanois.En Octubre de 1984 salio The Unforgettable Fire,disco que por fin abrio las puertas al mercado norteamericano con canciones como Pride y Bad,este disco resumia un poco lo que la banda habia hecho en sus anteriores discos,pero con un sonido mas fino,habia tonadas oscuras como en October (The Unforgettable Fire),mas un renovado estilo y sobretodo resulto ser su mejor y mas fino disco hasta ese entonces,aqui esta mas que presente las referencias hacia la cultura norteamericana en temas como MLK,Elvis Presley and America y Pride (In The Name Of  Love).El disco los lanzo a otra gran gira por todo el mundo y el 13 de Julio de 1985 se presentaron en el Live Aid,acompañado de bandas como Queen,Ultravox,Spandau Ballet,Status Quo entre otras,al final el grupo noto el beneficio especialmente material que algunas bandas habian tenido,ellos mismo se veian beneficiados,pero ese no era su objetivo primordial.En el verano de 1986 participaron en  el concierto de aniversario de Amnestia Internacional y despues de que llevaban casi dos años sin grabar,entonces se encerraron a grabar un nuevo album,otra vez con la dupla Eno/Lanois y Steve Lillywhite regresaria para coproducir y mezclar.En Marzo de 1987 se lanzo el que parece ser su obra maestra The Joshua Tree,el cual llego al numero por primera vez en Estados Unidos y tambien los sencillos With Or Without You y I Still Havent Found What I´m Looking For se posicionaron en el numero uno de las listas de Billboard y los llevo a una extenuante gira por los Estados Unidos,donde la agrupacion tuvo la oportunidad de visitar varios sitios historicos de la cultura norteamericana como los estudios Sun y conocieron al gran icono del blues BB King.Para la gira decidieron grabar un documental,que borrara de una vez por todas esa imagen un tanto adolescente del Under A Blood Red Sky que no mostraba lo que la banda era en esa epoca del Joshua Tree,finalmente el elegido para grabarlo fue un joven director principiante y posteriormente gran amigo de la banda Phil Joanou.El rockumental fue lanzado en Noviembre de 1988 bajo el nombre de Rattle And Hum acompañado del disco del mismo nombre.Este disco muestra el gran gusto de la banda por las raices negras norteamericanas colaboraron con BB King en el tema When Love Comes To Town y con Bob Dylan en Love Rescue Me,el disco fue duramente criticado al igual que la pelicula ya que decian que habia un tanto oportunista acercamiento de U2 con la cultura negra norteamericana,este disco debe ser revalorado,ya que es un muy buen disco con canciones como Desire,Angel Of Harlem,Van Diemen´s Land,When Love comes To Town y All I Want Is You (dedicada a su esposa de Bono Ali).En 1989 realizarian un pequeño tour por Europa y Asia el Lovetown Tour y despues de una temporada un tanto silenciosa,en la cual Adam Clayton fue arrestado por posesion de marihuana y habian rumores de la desintegracion de U2,el 31 de Diciembre de ese mismo año se presentaron en Berlin en un concierto dedicado a la  reciente caida del muro de Berlin.En Noviembre de 1990 el grupo se dispuso a grabar ahora en los estudios Hansa en Berlin bajo la produccion de Brian Eno,Daniel Lanois y el legendario productor Flood,despues de que la sesiones fueron de lo mas complicadas,de peleas internas por no saber adonde debian de ir las canciones y de un largo tiempo que llevo producirlo,finalmente aparecio en Noviembre de 1991 el extraordinario Achtung Baby y se posiciono nuevamente en el numero uno en muchos lados,este disco puso al mundo ante un U2 completamente diferente y el estilo de la banda cambio completamente con sonidos electronicos de musica techno y letras sexuales.La imagen tambien cambio,sobretodo Bono quien ahora aparecia con un personaje ajeno a el,un alter ego que portaba unos enormes lentes oscuros,un ser casi demoniaco llamado The Fly.La gira siguiente el Zoo Tv Tour estaba hecha con grandes despliegues tecnologicos y visuales.en donde las pantallas aparecian frases descontextualizadas.Esta vez Bono seria mas directo para llegar a mas gente,aparte de The Fly,habia otro alter ego Mirrorball Man,quien vestia un traje lleno de espejos.Esta existosa gira trajo a U2 por primera vez a territorio mexicano en el palacio de los deportes en Noviembre de 1992.En Febrero de 1993 la banda se encerro a grabar un EP,que termino siendo un disco completo,Zooropa proyecto hermano de Achtung Baby fue lanzado en Julio de 1993,este disco tenia influencias mas claras del techno y del dance que su antecesor,esta vez produjo Flood,The Edge y coproduceria Eno.A pesar de que no es un disco tan excelente como Achtung Baby, contiene buenos temas como Lemon,Stay (Faraway So Close),Numb cantada por The Edge y The Wanderer en colaboracion con el la leyenda del country y del rock n roll Johnny Cash en la parte vocal.Despues seguiria la segunda etapa de Zoo Tv Tour por Europa,ahora Bono apareceria con un nuevo alter ego Macphisto.Durante la gira Bono conocio a Frank Sinatra y el plan de un nuevo album de Sinatra estaba ya en proyecto,entonces Frank Sinatra escogio para Bono el tema I´ve Got You Under My Skin,si bien no coincidieron en el estudio,cada quien grabo sus partes en diferentes estudios.1994 seria un año de descanso para U2 y tras dos años de no grabar nada nuevo en Junio de 1995 grabaron el tema Hold Me,Thrill Me,Kiss Me,Kill Me para el soundtrack de la pelicula Batman Forever y en Noviembre bajo el seudonimo de Passengers, lanzaron el album Original Soundtracks 1 al lado de Brian Eno,un proyecto experimental,que desepciono a muchos seguidores y a la critica,contenia el gran tema Miss Sarajevo en colaboracion con el ya fallecido cantante de opera Luciano Pavarotti.Despues de un largo tiempo de producirlo y de tardar en lanzarlo,por fin saldrian los nuevos avances de la banda,Discotheque el primer sencillo del album Pop,salio en Enero de 1997.este sencillo nos mostraria a un U2 completamente distinto,con una cancion bailable,pop,disco y tambien la imagen de la banda en el video,en el que se caracterizaron vestidos como el grupo setentero Village People.Pop lanzado en Marzo de ese mismo año y producido esta vez a totalidad de Flood ya sin Brian Eno,pero acompañado en las mezclas por Howie B,Alan Moulder,Mike "Spike" Drake entre otros,fue duramente criticado por la critica especializada y algunos seguidores,si bien no es uno de sus mejores trabajos,aunque tiene momentos destacables.por ejemplo Mofo,una cancion con un sonido electronico e industrial,Staring At The Sun,Last Night On Earth,Gone y la antes mencionada Discotheque.La gira que acompañaria al disco el Pop Mart Tour,seria la mas costosa en su historia,ya que estaba llena de despliegues tecnologicos y en el escenario aparecerian una gigantesca bola de espejos tipo discoteque,un arco muy parecido a los arcos de Mcdonald´s y un enorme limon,mas la pantalla mas grande del mundo con una alta resolucion y muy buen volumen de sonido,esta gira los trairia por segunda vez a territorio mexicano,el 2 y 3 de Diciembre de 1997 en el Foro Sol en la Ciudad de Mexico.Tras terminar el Pop Mart Tour y de ayudar a diferentes causas politicas y sociales,el año de 1998 seria de descanzo,lanzando en Octubre de 1998 una nueva version de la cancion The Sweetest Thing,para su primer album compilatorio The Best Of 1980-1990.Al año siguiente ya se encontraban grabando su siguiente disco que debio salir a finales de año,sin embargo tras que la banda colaboraria en el soundtrack del filme Million Dollar Hotel,que fue dirigida por un antiguo amigo del grupo Wim Wenders,las grabaciones se vieron interrumpidas,seria hasta Septiembre de 2000,que apareceria el primer sencillo del nuevo album,Beautiful Day,sin duda una de las mas hermosas composiciones del grupo en su historia y en Octubre el disco completo bajo el nombre de All That You Can´t Leave Behind otra vez con la produccion de Eno/Lanois y Steve Lillywhite,el nombre  del disco reflejaba el estado de animo de la banda,decidieron volver mas a sus origenes y alejarse un poco de toda esa parafernalia que vivieron en la decada anterior,los temas volverian a tocar temas de paz y amor,y si bien es su mejor disco desde Achtung Baby y hasta la fecha,destacan por supuesto Beautiful Day,Stuck In A Moment,Elevation,Wild Honey y Walk On entre otras.Para el final de la gira Elevation,tocarian en el Slane Castle,mismo donde habian grabado el Unforgettable Fire,este concierto seria grabado y posteriormente lanzado en DVD bajo el nombre de Go! Home en el 2003.Tras participar en el Super Bowl del 2002,la banda lanzaria su segundo compilatorio The Best 1990-2000,acompañado del sencillo Electrical Storm y de la cancion para el soundtrack de la pelicula Gangs Of New York The Hands That Build America.Al año siguiente se encontrarian grabando en los HQ studios en Dublin su siguiente album bajo la produccion de Steve Lillywhite y esta vez solamente colaborarian un poco Brian Eno y Daniel Lanois.En Septiembre de 2004 lanzarian el primer sencillo Vertigo y dos meses despues el disco completo ahora bajo el nombre de How To Dismantle An Atomic Bomb,en este album la intencion del productor y de la banda,era profundizar aun mas en sus inicios,grabando los temas casi en vivo,con un sonido mas crudo,poderoso y rockero,algunos temas aqui incluidos son una maravilla como:Vertigo,Sometimes You Can Make It On Your Own cancion que Bono dedico a su padre fallecido tres años antes y el cual aparecio en el video de One de Anton Corbijn,City Of  Blinding Lights,All Because Of You y Yaweh.Para la gira Vertigo Tour 2005/06,la banda por fin decidio volver a Mexico,los seguidores mexicanos los habiamos estado esperando durante años y si bien con cierto temor de que tal vez no regresaran jamas,finalmente el sueño se cumplio en Febrero de 2006 en el Estadio Tecnologico de Monterrey y en el legendario Estadio Azteca en el D.F.Para finales de ese mismo año lanzarian el sencillo The Saints Are Coming,tocando junto a Green Day en vivo en el Superdom en Nueva Orleans dedicada a lo ocurrido en esa ciudad por el huracan Katrina y Window In The Skies serian los dos temas nuevos para el recopilatorio U218 Singles,la cual lanzarian para terminar el contrato con Island Records y pasar a Mercury Records.Tras dos años que tomo grabarlo, el disco No Line On The Horizon saldria en Marzo de 2009,grabado en diferentes lugares como Fez (Marruecos),Francia,Hanover Quay Studios en Dublin y finalmente en los Olympic Studios en Londres.El primer sencillo seria Get On Your Boots,luego en Mayo Magnificent y en Septiembre I´ll Go Crazy If I Don´t Go Crazy Tonight.El album volveria a ocupar el primer lugar en ventas en muchos paises y la gira 360o Tour volveria a recorrer varios puntos del planeta como Mexico por cuarta vez con tres fechas en el Estadio Azteca el pasado mes de Mayo de este año.El concierto que realizaron en el Pasadena Rose Bowl (mismo donde Depeche Mode realizaria el mitico 101 21 años atras) seria grabado para su lanzamiento en formato DVD y Blu-Ray en Junio de 2010 y ademas fue el primer concierto transmitido completamente en vivo atravez de YouTube.Actualmente se estan comentando rumores de que estan grabando un nuevo album,que tiene por nombre Songs Of Ascent con 12 canciones de las sesiones de No Line On The Horizon,su fecha de lanzamiento no esta aun confirmada ya que se espera para esta año o hasta el 2012,se supone que va a ser un proyecto hermano de No Line On The Horizon,algo parecido a lo que fue Zooropa y Achtung Baby.Estaremos esperando por este nuevo album de esta banda que ha apoyado a diferentes causas sociales,politicas y sobretodo humanitarias,aunque alguas veces este peculiar personaje que es Bono,ha caido en las redes del jet set y de ser a veces como una celebridad,todo esto finalmente ha sido para ayudar a muchas causas,ha sido criticado por su postura pacifista y humanitaria,pero a el le viene valiendo,el y su banda seguiran ayudando en lo que ellos puedan a la humanidad,no nada mas con apoyo sino con su musica,que ha tracendido por años y sobretodo una musica muy buena de excelente manufactura,no es lo que sus instrumentos hacen,mas bien esto se debe a sus cuatro integrantes,habia dicho Brian Eno,han sido de las bandas mas influyentes de los ultimos 30 años,tambien los han llamado la mejor banda de rock de los ultimos años,frecuentemente los comparan con los Beatles,por algo sera.DISCOGRAFIA 1980-2009.BOY Island 1980 OCTOBER Island 1981 WAR Island 1983 THE UNFORGETTABLE FIRE Island 1984 THE JOSHUA TREE Island 1987 RATTLE AND HUM Island 1988 ACHTUNG BABY Island 1991 ZOOROPA Island 1993 PASSENGERS ORIGINAL SOUNDTRACKS 1 Island 1995 POP Island 1997 ALL THAT YOU CAN´T LEAVE BEHIND Island/Interscope 2000 HOW TO DISMANTLE AN ATOMIC BOMB Island/Universal NO LINE ON THE HORIZON Mercury/Interscope 2009

DEPECHE MODE

Genero:Electronic New Wave Synth Pop Alternative Rock/Dance.Esta banda se formo en Basildon Essex Inglaterra una comunidad marginal casi rural donde no habia gran cosa que hacer,la formarian cuatro adolescentes imquietos por demostrar que podian hacer algo para cambiar esa perspectiva,que la gente tenia ante esa localidad,los nombres:Vince Clarke(1960) Martin Gore (1961) Andrew Fletcher (1961) y el cantante Dave Gahan (1962).En ese entonces el grupo se llamaba Composition Of Sound y tras que Dave Gahan decidio que este nombre no era el adecuado,opto finalmente por Depeche Mode inspirado por el nombre de una revista de moda francesa.Despues de ofrecer varias presentaciones en clubes y bares Vince Clarke decidio que tenian que buscar una disquera,el grupo mando un demo para Some Bizarre Records (donde el grupo Soft Cell tambien habia grabado),finalmente llego a los oidos de Daniel Miller,productor y dueño de Mute Records,Miller comentaria que el demo le parecio una verdadera porqueria,finalmente tras insistencias de Vince Clarke y de llegar a un buen acuerdo con Daniel Miller,Depeche Mode firmo contrato con Mute.Entonces grabaron su primer sencillo Dreaming Of Me lanzado en Febrero de 1981,llegando al lugar cincuenta y siete,nada mal para un primer sencillo de una banda que apenas comenzaba,despues en Junio vendria New Life,la cual llego al numero once en las listas de Top Of The Pops,si bien la critica no estaba muy segura de lo que el grupo estaba entregando en sus presentaciones en Top Of The Pops,diciendo que eran un grupo de provincianos imitadores baratos de Human League y New Order,sin algun tipo de credibilidad.Su primer l.p Speak and Spell fue lanzado en Octubre de 1981 con un sonido muy popero muy al estilo del llamado new wave de esas epocas, pero al poco tiempo a pesar de que la banda comenzaba a tener cierta popularidad, Vince Clarke deja al grupo e inmediatamente Martin se convierte en el lider.Para principios de 1982 lanzan el single See You una cancion eminentemente pop la cual se convirtio en su mayor exito en ese momento.Despues de buscar un remplazo para Clarke,llegaria Alan Wilder gran arreglista y compositor el cual le dio a la banda su sonido caracteristico y graban su segundo disco A Broken Frame en 1982.Este disco marco una diferencia ante su antecesor con sonidos un poco densos y experimentales,aunque no fue un cambio radical ya que contiene canciones quiza mas pop que las de Speak and Spell como la ya mencionada See You,The Meaning Of Love o A Photograph Of  You.En esos momentos Wilder no era todavia un integrante en forma hasta casi un año despues.Para 1983 lanzan Construccion Time Again con un sonido mas cercano al industrial que al new wave quiza,y ahora si Alan Wilder formando parte del grupo,en este disco ya esta mas presente el sonido caracteristico de Depeche Mode sobretodo en las letras,un poco mas oscuras y densas y algunas con temas sociales y politicos como en las canciones The Landscape Is Changing y Two Minute Warning.Este disco tal vez no sea de los mejores a pesar que cuenta con muy buenos temas como la clasica Everything Counts,Love in Itself y Told You So.En marzo de 1984 lanzaron el sencillo People Are People la cual se convirtio en un gran exito no solo en Inglaterra sino en los Estados Unidos llegando al numero 13 en las listas de Billboard y despues le seguiria Master And Servant con una letra llena de sexualidad y sadomasoquismo que la gente tambien la aparento con el movimiento gay.En septiembre salio el disco completo Some Great Reward en cual siguieron la linea de su antecesor pero con letras mas fuertes como Blasphemous Romurs la cual critica con sarcasmo a la iglesia y la cual fue controvertida en su tiempo muy parecido a lo que paso con Personal Jesus de cinco años despues,un disco que inmediatamente se convirtio en uno de los mas clasicos y mejores discos del grupo.En 1985 fue un año sabatico para la banda en el cual solamente aparecieron dos sencillos Shake The Disease y It`s Called a Heart para el disco compilatorio The Singles 1981-1985 en Inglaterra en Estados Unidos se llamo Catching Up con una lista de cancionex distinta a la edicion inglesa.Para finales de 1985 comenzaron a grabar su quinto disco Black Celebration el cual aparecio en marzo de 1986,el disco mostro un lado mas oscuro y rockero de Depeche Mode con canciones como Stripped,A Question Of Time,Here Is the House o New Dress y tambien un lado delicado como en A Question Of Lust,Sometimes ambas cantadas por Martin y la popera But Not Tonight la cual sirvio como soundtrack de Modern Girls una pelicula por mas olvidable y tipica de aquellos años.En ese tiempo llegaron las extenuantes giras por Europa y la Union Americana,en la cual poco a poco se empezaban a hacer populares esto se incremento con la salida de su siguiente album en Octubre de 1987 Music For The Masses el disco preferido de muchos y mio personalmente,en este se encuentran una coleccion de grandes temas y sobretodo clasicos como Strangelove su cancion mas celebre en el mercado americano quiza,Never Let Me Down Again,Behind The Wheel,Sacred y Nothing por nombrar solo algunos;con este album se convirtieron en dueños de los estadios con presentaciones todas con lleno absoluto lo cual podemos ver en el filme 101 el cual fue grabado en Junio de 1988 en el Rose Bowl en Pasadena;lo dirigio D.A Pennebaker quien en ese momento desconocia por completo el trabajo de Depeche Mode,en el filme se ve la popularidad que habian ganado en America y en la cual fueron elegidos algunos fans para que salieran en la pelicula,ahi tambien se ve el Rose Bowl atascadisimo de gente en la ultima fecha del tour Concert For The Masses,finalmente aparecio en febrero de 1989,un poco mas tarde en ese año aparecio su primer disco solista de Martin Gore el Counterfeith E.P y despues en septiembre Personal Jesus otra cancion contra las creencias religiosas la cual se convirtio en su tema mas celebre y controvertido a pesar de eso se convirtio en un gran exito en Estados Unidos.En febrero de 1990 terminarian de grabar su siguiente album Violator e inmediatamente salio el primer sencillo Enjoy The Silence su mayor exito en Estados Unidos llegando al numero 8 en el top 100 y en numero 1 en Modern Rock Tracks ambas listas de Billboard,una de sus mejores canciones indudablemente,en mayo apareceria otro clasico la funkera Policy Of Truth,desgraciadamente en esos momentos durante el tour Violation empezaron los problemas sobretodo de adicciones Dave Gahan metido en la cocaina y en la heroina la gira se volvio desastroza tanto que dejaron de ver a Dave casi dos años en donde aparecio con una aparencia totalmente distinta mas allegada a un rockstar.En esas epocas el grounge estaba sacudiendo al mundo con bandas como Nirvana y Pearl Jam cosa que influyo al cantante.Esas influencias quedaron muy claras en su siguinte disco Sons Of  Faith And Devotion de 1993 el cual les costo mucho trabajo grabar por los problemas cada vez mas graves de drogas de Dave.A pesar de todo fue su disco mas vendido numero uno en inglaterra y Estados Unidos,conteniendo grandiosos temas como I Feel You,Walking In My Shoes,Judas,Condemnation o In You Room.El disco tiene un sonido mas rockero y menos sintetizado ya que cuenta con mas guitarras y bateria dandole un sonido diferente a su antecesor.La gira siguiente el Devotional Tour fue de lo mas desastrosa ya que la banda se encontraba en muchos problemas siempre se estaban peleando y tanto que hasta tuvieron que contratar a un dealer y a un psiquiatra para la gira que duro 1 año presentandose por primera vez en Mexico el 2 y 3 de diciembre de 1993 en el Palacio de los deportes y nuevamente el 16 de abril de 1994 en el Auditorio Coca-Cola en la segunda etapa del tour llamada Exotic Tour.Tras acabar la gira Alan Wilder renuncia al grupo al año siguiente y Depeche Mode parecia acabado ya que habian perdido a alguien que fue mas que fundamental para el grupo y aparte Dave Gahan no mostraba ningun interes por la banda.Metido de lleno en las drogas fue inutil reclutarlo en una clinica de rehabilitacion Marina Del Rey misma donde Kurt Cobain habia estado y poco despues tras sufrir una sobredosis de drogas fue declarado clinicamente muerto.Martin y Andrew ya se encontraban grabando lo que parecia ser su siguiente disco y entonces llamaron a Dave,pero en el estudio lo que el hizo fue defraudarlos ya que no estaba su voz en buenas condiciones y ademas no mostraba interes alguno por seguir.Depeche Mode debio replantear su existencia.Despues de mucho rogar Dave decidio dejar las drogas y se metio a clases de canto para perfeccionar su voz.Depeche Mode podia ser nuevamente una banda.Entonces empezaron a grabar el material congelado por meses atras y finalmente el disco Ultra salio en Abril de 1997.El disco muestra otra cambio musical ya que posee mas elementos electronicos que su antecesor.se muestra lo que Depeche habia hecho hasta ese momento ya que incluye cosas como las de Music For The Masses,Violator e incluso Songs Of Faith And Devotion mas un sonido renovado y un poco mas delicado.hay aqui grandes temas ahora clasicos como It´s No Good,Barrel Of A Gun,Usseles y la grandiosa balada cantada por Martin Home.Ahora el grupo decidio no realizar la gira para promover el disco ya que despues de tan enormes y desastrosas giras querian olvidarse de tantos problemas entonces decidieron lanzar su segundo compilatorio The Singles 86-98 y reelanzaron The Singles 81-85 con una nueva portada y entonces realizaron una gira pequeña.En los dos años siguintes grabarian su siguiente disco Exciter el cual aparecio en Mayo de 2001,la banda se encontraba en su aniversario numero veinte y este disco fue para "celebrarlo",en el se encontraba a un Depeche mucho mas delicado y relajado,tal vez este disco no sea de los mejores (personalmente hablando) pero contiene estupendos temas como Dream On,Freelove,Goodnight Lovers y I Feel Loved el cual es un tema mas dance y pop y desentona un poco con el resto del disco.Esta vez si realizarian una gira el Exciter Tour en el 2001/02.En el 2003 aparecieron los discos solistas de Martin L. Gore (Counterfeith 2) y de Dave Gahan (Paper Monsters) lo cual parecia que ya no iba a ver mas Depeche Mode.Despues de haber entregado la infame recopilacion Remixes 81-04 en el 2004 empezaron a grabar su siguiente album Playing The Angel el cual aparecio en Octubre de 2005 con el primer sencillo Precious cancion que Martin escribio a su hijo ya que en esos momentos Martin se separo de su esposa.Al siguiente año Depeche volveria a pisar tierras mexicanas en el Foro Sol el 5 y 6 de Mayo de 2006 y en la Arena Monterrey el 7 de Mayo como parte de Touring The Angel.Despues de lanzar la recopilacion The Best Of en ese mismo año,la banda haria un receso en el cual Dave Gahan lanzaria su segundo disco Hourglass en Octubre de 2007.Para el siguiente año la banda se encontraba grabando el que parece ser su mas reciente disco (y espero que no sea el ultimo) Sounds Of The Universe el cual vio la luz en Marzo de 2009.En este disco se encuentran elementos poperos y electronicos de sus primeros discos y cosas de Playing The Angel,lo cual no quiere decir que sea un disco malo por el contrario aqui el grupo suena fresco y sorprendente y en el cual las letras no parecen tocar temas sexuales y desgarrados con excelentes temas como Wrong,Peace,Perfect,In Chains y la poperona y bailable In Sympathy.Nuevamente volverian a territorrio mexicano otra vez en el Foro Sol del 3 y 4 de Octubre de 2009,en la Arena Monterrey el 6 de Octubre y por primera vez en Guadalajara en la Arena VFG el 2 de Octubre.Se dicen rumores de que Depeche Mode va a sacar en este 2011 otro album y de que nuevamente vendrian a Mexico,esperemos sea cierto ya que no queremos ver morir a una gran banda (y de las pocas que realmente valen la pena en la actualidad) de las pocas que han sabido y logrado sobrevivir con calidad durante ya exactos 30 años,ya que otra bandas de la misma epoca la de los 80 han desaparecido o siguen todavia pero ya no con la misma calidad, esperemos que a Depeche Mode no le pase lo mismo y no quede en el olvido,30 años de entregarnos muy buena musica y sobretodo un sello caracteristico que otra bandas en su momento quisieron copiar y que no pudieron lograr y (hasta el momento nadie).Con todo esto yo me despido muy feliz de entregarles esta breve historia de esta grandiosa banda;tal vez no sea la mejor que hayan visto pero hago un esfuerzo.Gracias. DISCOGRAFIA 1981-2009.SPEAK AND SPELL Mute/Sire 1981 A BROKEN FRAME Mute/Sire 1982 CONSTRUCCION TIME AGAIN Mute/Sire 1983  SOME GREAT REWARD Mute/Sire 1984  BLACK CELEBRATION Mute/Sire 1986  MUSIC FOR THE MASSES Mute/Sire 1987 VIOLATOR Mute/Sire 1990 SONGS OF FAITH AND DEVOTION Mute/Reprise 1993  ULTRA Mute/Reprise 1997  EXCITER Mute/Reprise 2001 PLAYING THE ANGEL Mute/Emi 2005 SOUNDS OF THE UNIVERSE  Mute/Emi 2009

THE CURE

Genero:Post-punk Gothic New Wave Alternative Rock.La banda se formo en Crawley Sussex Inglaterra en 1976 bajo el nombre de Easy Cure dos años despues decidieron cambiar el nombre por The Cure constituida por Robert Smith (1959) en la voz y guitarra Laurence "lol" Tolhurst (1959) en la bateria,Paul "porl" Thompson (1957) tambien en la guitarra y Michael Dempsey (1959) en el bajo,al poco tiempo Thompson dejaria al grupo para dedicarse a hacer artes plasticas.A finales de ese año Chris Parry dueño de Fiction Records contrataria a The Cure dandoles la oportunidad de grabar un sencillo el cual seria el polemico Killing An Arab,el cual aparecio en febrero de 1979,ya para Mayo tenian listo su primer disco Three Imaginary Boys,este disco todavia no tiene letras oscuras y depresivas,aqui esta mas presente la vena del punk y new wave,que del gotico,a pesar de ello es un muy buen disco conteniendo grandes clasicos como 10.15 Saturday Night,Fire In Cairo y otros mas pasando por un extraño cover de Foxy Lady de Jimi Hendrix, las letras son simplemente pop y divertidas,posteriormente saldria en el mercado norteamericano Boys Dont Cry,el cual es mas una recopilacion que un album en si,conteniendo Boys Dont Cry,Plastic Passion,Killing An Arab y Jumping Someone Elses Train.Para finales de 1979 realizarian el proyecto Cult Hero en el cual trabajarian con Frank Bell,Simon Gallup y Matthieu Hartley,esto provocaria que Michael Dempsey dejara a The Cure tras ser excluido del proyecto,despues formaria parte de The Associates e inmediatamente Simon Gallup (1960) lo reemplazaria y tambien Mathieu Hartley en los teclados.En Mayo de 1980 saldria el segundo disco Seventeen Seconds en el cual comenzarian de una manera discreta su direccion hacia la oscuridad,tal vez no sea un cambio radical ante su antecesor,pero si se nota una musicalizacion mas pausada,densa y gracias a los teclados de Hartley las atmosferas que serian clave dentro de la carrera de The Cure,en el disco hay grandes temas como A Forest,Play For Today,Secrets,M,entre otros.Tras una gira por los Estados Unidos Matthieu Hartley es despedido de la banda ya que el decia que no queria involucrarse en ese sonido suicida (y eso que solo era el principio),entonces empezarian a grabar su tercer disco en el cual al principio estaba influido por cantos de iglesia y que cada vez fue adquiriendo matizes mas oscuros.Por ese entonces Robert empezaria a tener esa personalidad oscura y a pesar de que solo tenia 21 años de edad comenzo a sentirse viejo,de formacion catolica,Robert se alejo de esas creencias y toda esa falta de fe estuvo presente en ese disco de manera inevitable,Faith el cual aparecio en Abril de 1981 ya estaba mas que claro el camino que la banda realizaria durante los años siguientes,aqui esta mas que claro el sonido oscuro y depresivo de The Cure con canciones como la omonima Faith,Primary,Other Voices,The Drowning Man y The Holy Hour.Pronto llegarian los problemas y los excesos de manera frecuente consumian alcohol y drogas,los estudios de grabacion estaban llenos de latas de cerveza todo esto se vivio tras las sesiones de Pornography,el cual fue lanzado en Mayo de 1982,un disco de los favoritos (y el mejor de toda su carrera) para algunos seguidores,aunque personalmente no comparto del todo esta opinion,sin embargo estamos ante un gran trabajo,el proceso de oscurecimiento se hacia cada vez mas notable,sobretodo por las letras oscuras,desgarradoras y en algunos casos hasta sangrientas de los temas incluidos,esto trairia consigo demasiados problemas de adicciones y tambien la relacion entre los tres se hacia cada vez mas insoportable,despues en la gira por Australia,Robert tuvo una agria discusion con Gallup lo cual provoco que este dejara a la banda.El siguiente camino seria el de la separacion,pero para esto Chris Parry fue al rescate proponiendole a Robert Smith que grabara una cancion pop,para que finalmente se alejaran de los terribles fantasmas de Pornography,de esta manera salio Lets Go To Bed en Noviembre de 1982,un tema pop,bailable,muy al estilo del New Wave,su siguinte sencillo The Walk caminaria bajo estas mismas circunstancias,con su tonada descaradamente muy parecida a Blue Monday de New Order,despues en Octubre de 1983 apareceria The Lovecats,una cancion de falso jazz,con una letra tonta y jugetona en la cual participarian Phil Thornalley (quien produjo Pornography) en el bajo y Andy Anderson en la bateria (Tolhurst pasaria a los teclados de manera definitiva) con esta formacion grabarian The Top el cual lanzaron en Mayo de 1984,un disco totalmente extraño,dificil de digerir lleno de alucinogenos y una oscuara psicodelia,por esto es uno de los peores trabajos de The Cure,aunque contiene algunos temas notables como The Caterpillar y Shake Dog Shake.Durante este tiempo Porl Thompson regresaria a la banda tras insistencias de Smith,saldrian de gira inmediatamente y a finales de año durante su estancia en Japon Andy Anderson fue despedido del grupo,bebia demasiado diria Smith,tambien al poco tiempo Thornalley dejaria a The Cure buscando a un suplente para la bateria y asi descubrio a Boris Williams quien habia trabajado con Thompson Twins y despues Robert convenceria a Gallup de regresar ya con esta alineacion (indudablemente la mejor y la mas celebre alineacion que hayan tenido jamas) grabaron The Head On The Door,el sexto album de la banda veria la luz en Agosto de 1985 con el sencillo In Between Days.Este disco les abriria las puertas en Estados Unidos donde tuvo relativo exito y vendio bien,tambien hay una inclinacion hacia el pop sin caer en lo comercial,hay letras menos depresivas y mas divertidas,muchos seguidores lo califican con etiquetas de agridulce optimismo y lo han hasta despreciado,pero la verdad es que es uno de sus mejores trabajos,su disco mejor y mas cuidado hasta ese momento con una finura melodica,todo esto tiene que ver con la bateria de Williams y los arreglos de los demas,porfin se alejaron de los malos momentos de sus anteriores discos y ademas aqui hay temas mas que clasicos no solo del grupo sino de toda la epoca ochentera como la ya mencionada In Between Days y Close To Me e incluye otros grandes temas como A Night Like This,The Blood y The Baby Screams.Para 1986 lanzarian Standing On A Beach su primer compilatorio en el cual en las primeras copias en version casete en el lado b contenia los lados b de algunos sencillos.A principios de 1987 terminarian de grabar Kiss Me,Kiss Me,Kiss Me y salio el primer single Why Cant I Be You?.En este disco pretendian de alguna manera recorrer toda la discografia de la banda,aqui hay algunas reminisencias del Pornography,la psicodelia de The Top y el fino pop de The Head On The Door,temas como la clasica Just Like Heaven permitieron que entraran a las listas de popularidad noreteamericanas,se posiciono en el top 40 en las listas de Billboard asi como Hot Hot Hot y la ya mencionada Why Cant I Be You? tendrian notable exito,a pesar de ser un disco muy largo,excesivo y un tanto pretencioso no deja de ser un gran album sobretodo artistica ycomercialmente hablando ya que se vendio muy bien en todos lados y mostraba el estilo que la banda tendria en sus siguientes discos.Esto trajo consigo una gira exitosa.En 1988 Robert Smith contrajo matrimonio con su novia desde la secundaria Mary Poole (1959) y el flamante esposo le dedico la cancion Lovesong,a finales de ese año Smith tuvo la idea de producir un disco solista llamado Wild Mood Swings,pero tras en una visita a la casa de sus padres Robert vio entre su coleccion de discos Faith una obra llena de malos recuerdos y fantasmas y a pesar de que el nuevo sonido de la banda les habria dado exito y grandes dividendos,Smith decidio regresar a la oscuridad de los primeros discos y de esta manera comenzarian a grabar Disintegration,las sesiones fueron dificiles principalmente por la actitud que Tolhurst tenia ante sus compañeros,se la pasaba criticando a los demas y muchas veces no llegaba a las sesiones o se la pasabe bebiendo,Smith tuvo que llamar a Roger O' Donell (quien habia sido parte del grupo en la gira del Kiss Me...) para que tocara las partes que Tolhurst tenia que tocar,despues de reclamos de los demas miembros y de amenazas de que dejarian al grupo si Lol seguia en el,Robert correria a Tolhurst.Despues de terminar el disco The Cure hizo una fiesta para celebrar en la cual Lol Tolhurst aparecio totalmente ebrio y criticando el disco.Finalmente Disintegration aparecio en Mayo de 1989 simultaneamente con la noticia de que Tolhurst estaba fuera de la banda y en el librito del disco aparecia en los creditos en otros instrumentos una broma bastante cruel.Este disco es la obra maestra de The Cure conteniendo temas mas que clasicos como Fascination Street,Lullaby,Pictures Of You y Lovesong la unica cancion alegre del disco,a pesar de que sea una obra pesimista ironicamente sea el disco mas exitoso de toda su carrera.The Cure estaba de nuevo en la cima y los problemas existenciales serian cosa del pasado.En el año siguiente tras un altercado con Simon y Boris ,Roger O Donell deja a la banda,dandole oportunidad a Perry Bamonte de quedarse en su lugar,despues la banda colaboraria en el disco Rubaiyat,disco conmemorativo de aniversario de su casa disquera en Norteamerica Elektra,en el cual hicieron el cover de Hello I Love You de The Doors,y para Octubre de 1990 lanzaria su segunda recopilacion Mixed Up,el album consistia en hacer versiones dance de sus exitos,lo produjeron varios DJ productores de la escena britanica como Paul Oakenfold,Mark Saunders,Bryan "Chuck" New entre otros y el unico track nuevo era Never Enough,el disco finalmente le desagrado a Robert Smith diciendo que era una porqueria,tras esta "broma", los seguidores se empezaron a cuestionar si el grupo seguiria o si se desintegrarian,tambien Smith empezo a custionar el seguimiento de la banda,pero finalmente en el verano de 1991,la banda comenzaria a grabar un nuevo album,que en ese entonces se llamaba provisionalmente Higher,las grabaciones se vieron interrumpidas tras una demanda de Tolhurst hacia la banda,diciendo que el habia trabajado como miembro del grupo en las canciones de Mixed Up,pidiendo su parte de las regalias,despues de algunos juicios,finalmente la corte fallo a favor del grupo y Tolhurst quedo en bancarrota.En Marzo de 1992 salio High el primer sencillo de su disco Wish,la cancion era muy buena y a pesar de sonar pop y muy poco relacionada con su disco anterior,tuvo gran exito,al igual que el disco entero que salio al siguiente mes,llegando al numero uno en Inglaterra y al numero dos en Estados Unidos,aunque para algunos fans es un gran disco,Wish parecia una coleccion de canciones que hubieran sido rechazadas para la seleccion del Disintegration,ya que se notaba una cierta inseguridad al no saber la direccion hacia donde iba la banda,las letras no fueron tan profundas y espectaculares.Definitivamente los 90s estaban gestando nuevos grupos y estilos y The Cure no era tan brillante como en otras epocas,dificilmente podia competir con el Achtung Baby de U2 o el Nevermind de Nirvana,sin embargo contiene grandes temas como la clasica y muy sesentera Friday Im In Love (su segundo mayor exito en los Estados Unidos),la emotiva Doing The Unstuck,la ya mencionada High,A Letter To Elise (que recuerda mucho a Pictures Of You) y Trust tal vez la unica cancion que hubiera quedado en Disintegration,por sus arreglos sinfonicos.Durante el Wish Tour The Cure visitaria por primera vez Mexico,aunque no vendria a la capital,se presento en Monterrey el 16 de Junio de 1992,la expectativa fue grande ya que era una banda que estaban esperando por muchos años.Al siguiente año tras finalizar el Wish Tour,Porl Thompson deja al grupo,alegando que queria pasar mas tiempo con su familia.En Noviembre de 1993 grabarian el cover de la cancion Purple Haze,para el album tributo a Jimi Hendrix Stone Free.Para 1994 grabaron el tema Burn,para el soundtrack de la pelicula The Crow,despues de esto Boris Williams se despide de la banda,para formar Shelleyan Orphan,al lado de su esposa Caroline Crawley,ya sin sus dos aportaciones musicales mas importantes,The Cure parecia acabado,tanto que Simon Gallup presento su denuncia,la cual fue rechazada por Smith;el no queria que la banda se desintegrara,habia trabajado tantos años y tan a gusto con The Cure,que le aterraba tocar los teclados o la bateria y de empezar una carrera como solista.Finalmente Smith convencio a Roger O Donell de que escuchara los demos de algunas canciones que empezo a grabar y este acepto regresar a la banda,tambien Perry Bamonte regresaria a las guitarras,Gallup en el bajo y la banda se dio a la tarea de buscar un baterista,despues de castings,pruebas y ensayos,finalmente escogieron al joven baterista Jason Cooper,el cual era gran admirador del grupo y tenia un estilo muy parecido al de Boris.Ya con esta formacion grabarian en 1995 el tema Dredd Song para la pelicula Judge Dredd y el cover de David Bowie Young Americans, para una recopilacion de la estacion radiofonica londinense XFM 104.5 en la cual Chris Parry y el propio Smith eran productores musicales y a finales de año,Smith escarbaria el proyecto abandonado de las epocas de Disintegration.En Abril de 1996,finalmente apareceria la cancion The 13th,una cancion que la disquera no veia como sencillo,ya que suena como un conjunto de mariachis de Mexico,intentando tocar bajo percusiones amazonicas,una cancion de las mas extrañas y dificil de digerir,pero la terquedad de Smith volivio a imponerse y al siguiente mes apareceria Wild Mood Swings,tal vez el disco mas variado de la banda,algo muy parecido a Kiss Me Kiss Me Kiss Me de nueve años atras,a pesar de escuchar The 13th,pareceria que el disco es malo y que sea de los mas pop del grupo,pero la verdad es que refleja cosas muy distintas,Wild Mood Swings es un buen disco,un tanto subvalorado y tontamente criticado por la critica y los fans,aqui hay temas pop como temas oscuros,este disco es tal vez mas oscuro e introspectivo que el Wish,ya que muchas canciones fueron escritas en la epoca del Disintegration,solamente que ahora con arreglos semiacusticos y no tan orquestados,tambien hay estilos antes intocados por la banda,destacan algunos buenos temas como:Mint Car (de seguro un remanente de Wish),la inicial Want,la psicodelia de Club America,la misteriosa This Is A Lie,la divertida Strange Atraction,la melancolica Treasure,otra tonada pop Round & Round & Round y Gone,un disco que debe ser revalorado por todo lo que vale.A pesar de vender bien y llegar al Top 20 en ambos lados del Atlantico,resulto un fracaso comercial,en esa epoca ya estaba el britpop,el cual con bandas como Radiohead,Oasis y Blur,estaba ocupando el lugar que bandas como U2,Duran Duran,Depeche Mode,INXS y el propio The Cure entre otras,ocupaban en la decada anterior y en America cosas como Smashing Pumpkins o Marylin Manson,mas cosas tan comerciales como las "boybands" o las Spice Girls dominaban el mercado internacional,Smith dificilmente podia competir con todo esto ya que se habia desentendido del nuevo ambito musical.Para 1997 Smith tocaria al lado de su idolo David Bowie en un concierto y despues del concierto y de la fiesta siguiente Robert entablo amistad con Reeves Gabrels guitarrista de Bowie y lo invito para que colaborara con el y en Octubre apareceria el sencillo Wrong Number en el cual Gabrels colaboro,para la tercera recopilacion del grupo Galore The Singles 87-97.Para 1998 el trabajo de The Cure consistio en grabar los soundtracks More Than This para X Files y bajo el seudonimo de Cogasm A Sign Form God para Orgazm y el cover de la cancion World In My Eyes de Depeche Mode para el disco tributo For The Masses a Depeche Mode,tras algunos rumores de que Smith grabaria su disco en solista,en verdad ya estaban empezando a grabar un nuevo album en 1999.Finalmente Bloodflowers vio la luz en Febrero del 2000,inmediatamente Robert le adjudico un lugar para formar parte de la "trilogia",la cual empezaba con Pornography,le seguia Disintegration y al final Blooodflowers,la verdad es que es poco probable que realmente pertenezca a esta trilogia,como tambien es muy probable que esta exista siquiera,en este disco regresaria ese redil abandonado desde Disintegration,otra vez con letras oscuras y desgarradas,sin embargo ya no habia las tipicas canciones pop,para darle color al disco,no hay un sencillo radiable (a exepcion de la grandiosa Maybe Someday,que suena un poco al britpop de Oasis y la cual salio como sencillo promocional para la radio) y hay cierta monotonia entre los temas,tal vez no sea uno de los mejores discos de la banda,pero en el hay estupendos temas como:Out Of This World,la inquietante Watching Me Fall,Maybe Someday y la final Bloodflowers,la idea de complacer a los viejos seguidores del grupo,no fue del todo lograda y el disco significo otro fracaso comercial,de hecho este fue el ultimo trabajo para Fiction Records,donde para acabar su contrato otra vez tuvieron que recopilar los exitos y mas dos nuevos temas (Cut Here y Just Say Yes al lado de la vocalista de Republica Saffron) en Noviembre del 2001.Al año siguiente realizaron el Trilogy Tour por varias ciudades europeas y el ultimo concierto de esa gira en Berlin fue grabado,para su lanzamiento en DVD al año siguiente bajo el nombre de Trilogy.En el 2003 la banda firmo un contrato con una nueva disquera californiana I Am Recording subsidiaria de Geffen,al final en Junio del 2004 salio el disco llamado simplemente The Cure,la idea de Smith era grabar un disco que sonara casi en vivo y mas natural,con pocas tomas y varias canciones fueron grabadas casi en el primer intento,por eso es que se oye la gran energia de la banda en ese disco,el cual fue muy esperado tras cuatro años de ausencia,el disco puso al grupo ante un nuevo y joven publico,el disco tiene un sonido menos oscuro aunque mas pesado y potente que Bloodflowers,supuestamente Smith dijo que esta vez tomaria algo del disco Faith,aunque tal vez el disco suena mas a The Head On The Door,Wish o incluso Bloodflowers,en este estupendo disco hay canciones muy buenas como The End Of The World,Alt.End,Taking Off (la cual recuerda a la epoca gloriosa del grupo a una In Between Days por ejemplo) y la inicial Lost por mencionar las mas destacadas,este disco los trajo por segunda vez a Mexico y por primera vez en el D.F el 5,6 y7 de Septiembre de 2004 en el Palacio De Los Deportes,los boletos se agotaron rapidamente.Para principios del año siguiente Roger O Donell y Perry Bamonte dejan al grupo y Robert le llamo a Porl Thompson para que tocara en los siguientes conciertos por diversos festivales,parte de estos conciertos fueron grabados,para la filmacion de Festival,el cual salio al año siguiente.Despues de tres largos años y varios rumores del lanzamiento de un nuevo album,The Cure inicio una nueva gira llamada 4 Tour,que inicio en Mexico de nuevo en el Palacio De Los Deportes el 20,21 y 22 de Octubre del 2007 y en el cual presentaron temas nuevos como The Only One,aunque en ese entonces tenian otro nombre.Fue hasta Octubre del 2008 que el disco 4:13 Dream fue lanzado,despues del lanzamiento de los sencillos The Only One,Sleep When Im Dead y The Perfect Boy,el lanzamiento se alargo por casi todo el año y al final decepciono a muchos seguidores,el disco no fue tan bueno como The Cure o Bloodflowers,es posiblemente su disco mas pop desde el Wish,de hecho algunas canciones fueron escritas muchos años atras,como Sleep When Im Dead escrita desde la epoca de The Head On The Door,sin embargo hay muy buenos temas en este disco como The Only One (esta de seguro fue escrita en la epoca del Wish ya que suena parecida a High),Underneath The Stars y la psicodelica Sleep When Im Dead,las ventas del disco no fueron las esperadas,llegando al Top 30 en Inglaterra y un poco mejor en Norteamerica al Top 20.Que hara The Cure y sobretodo Smith en este 2011,aun no lo sabemos,hay algunos rumores de que vendra a Mexico ahora en Guadalajara y tambien del posible regreso de Lol Tolhurst y O Donell,ya que Smith los llamo para que tocaran en algunos conciertos de un nuevo tour por Australia,aunque su instancia permanente en la banda es incierta,tambien de que tal vez Porl Thompson deje a The Cure,segun tras una discucion entre el y Robert despues del festival de Coachella y es por eso que no tocara en el tour,El futuro de la banda es incierto,no sabemos realmente que esta pasando sobre esa cabeza llena de pelambrera la cual es Robert Smith,han sido tantos años de rumores del posible fin de la cura,han sido tantas las mentiras dichas por este peculiar personaje,tantas rupturas y altercados han pasado en la historia de esta gran banda que las alineaciones han sido tantas que ya no se cuentan,han salido y regresado varios miembros durante mas de 30 años de existencia de esta banda nacida entre el movimiento punk a finales de la decada de los setenta.Lo unico que espero es que no sea el fin de esta espectacular banda y de las pocas que han sabido sobrevivir de la epoca de los ochenta,tal vez con algunos altibajos,pero siempre esta ahi presente para las viejas y nuevas audiencias y sobretodo tambien para la influencia de nuevas bandas,solamente Smith sabe lo que esta pasando y los planes que tiene para la banda,la verdad es que mas de 30 años no pueden pasar en vano.DISCOGRAFIA 1979-2008 THREE IMAGINARY BOYS Fiction 1979  BOYS DONT CRY Elektra 1980 SEVENTEEN SECONDS Fiction/Elektra 1980  FAITH Elektra/Fiction 1981  PORNOGRAPHY Elektra/Fiction 1982 THE TOP Fiction/Sire 1984  THE HEAD ON THE DOOR Elaktra/Fiction 1985  KISS ME KISS ME KISS ME Elektra/Fiction 1987  DISINTEGRATION Elektra/Fiction 1989 5 WISH Elektra/Fiction 1992  WILD MOOD SWINGS Elektra/Fiction 1996  BLOODFLOWERS Elektra/Fiction 2000 THE CURE I Am Recording/Geffen 2004 :13 DREAM Suretone/Geffen 2008